jueves, 23 de diciembre de 2010

TROÑaco, Sucks Punk, me TRONcho... ¿Alguien da más?

¡Hola! ¡Uy! ¡Qué pasa!? ¡Dos días seguidos escribiendo entradas! ¿Qué me está pasando? ¿Será la Navidad que me inspira? ¿Será que en previsión a que mañana no me aguantaré ni los pedos he decidido postear otra entrada? ¿O simplemente que de golpe he sentido unas ganas irrefrenables de deciros una cosa?... Pues un poco de todo.

Desde el viernes sólo estoy oyendo mierda sobre la peli "TRON: Legacy". Todos los amigos que la han visto me dicen que es una auténtica basura, así que esa película que en principio no pensaba ver está ganando puntos para ser la que caiga en mi próxima salida cinéfila (... mi vertiente sadomasoquista  no me deja en paz).

A parte de recibir sólo malas críticas de la película, antes de su estreno leí unos cuantos posts en blogs que hablaban del tema que Daft Punk había hecho para la banda sonora, y la inmensa mayoría también dejaban la aportación del grupo a caer de un guindo. 

Pues hoy, en un arranque de buena voluntad, de espíritu navideño, de tolerancia y comprensión, voy a romper una lanza a favor de Daft Punk, porque quizás el tema no es el temón del año que todo el mundo esperaba, pero es que al fin y al cabo es una banda sonora. Es una canción que debe acompañar a la imagen, no comérsela. Me sorprendí a mí misma cuando tras escucharla más de 5 veces aún no era capaz de recordarla cuando iba en el metro, pero no creo que ese deba ser el objetivo de un tema como éste. Por otro lado, han conseguido mantenerse fieles a su rollo y me atrevo a decir que renovándolo obedeciendo a lo que está pegando ahora. Así que oye, no pondré el tema en una sesión, pero a día de hoy (yo) nunca he pinchado una banda sonora en ningún garito.

No os pongo el tema porque lo habréis oído fijo. Y sino lo buscáis en youtube, ¡ea!

miércoles, 22 de diciembre de 2010

Intenta que llegue más al fondo

Llevo un par de entradas hablando de lo que sale cuando juntas a unos rastudos reggeas con un negro gay de Chicago (nada bueno seguro...) y hoy voy a seguir un poquillo más, hablándoos de los "bleep and bass" (pitidos y graves).

En la ciudad de Sheffield (la ciudad del acero... la de Full Monty) las fiestas ilegales con los Sound Systems estaban en la cresta de la ola y el sello Warp Records pensó que era buena cosa unir la tradición del Sound System con el techno que se estaba haciendo en el Reino Unido, así que ficharon a unos cuantos artistas que aunque eran fieles a los primeros discos de Chicago y Detroit lo adornaban todo con unos graves que podrían haber salido de las cuevas más profundas de Mordor. 

En los estudios era muy típica la escena en la que los productores le pedían al ingeniero que desconectara los circuitos de protección para que el corte del surco en el disco fuera lo más radical posible. Lo guay era que se sobrecalentaran los cabezales que cortaban el máster haciendo que casi se rompiera. ¡Métele más hondo, más hondo!
Ahí tenéis por ejemplo el grupo Sweet Exorcist, que en su tema Testone consiguió sonidos por debajo de las frecuencias audibles tan sólo para conseguir que esas ondas hicieran retumbar el cuerpo.  


Y sobre esos bajos que hacían vibrar físicamente las barras de los locales se colocaban aquí y allá soniditos agudos, pitidos y ruiditos, dando forma a un nuevo estilo de música típicamente anglosajón que llegaría a su cúspide cuando el tema de Orbital  Chime entro en el top 20 de la lista en 1990.

Y aprovecho que tengo excusa hoy para dejaros con este pedazo de tema, Chime que fue de producción completamente casera. ¡¡¡Grandeeeee Orbital!!!



jueves, 16 de diciembre de 2010

Dirty Time...

Tanto si eres de los que suele entrar en este blog porque molas mucho, como si es la primera vez que entras, seguramente habrás oído ya el nuevo tema de los Black Eyed Peas, The Time (Dirty Bit).
Bien, el post de hoy se construye entorno a esta canción pero podría haber cogida otra, ¿ok? No tengo manía a los Black Eyed Peas, ni soy fan, ni nada. Es sólo que a raíz de esta canción he pensado cosas.
Dicho estoy voy al ataque:

Cuando escuché The Time por primera vez la vomitona fue inevitable. La idea de coger una canción "antigua" y hacerle marranadas no me molesta. Está de moda. No lo voy a negar. Pero no se trata sólo de eso. Se supone que se debe conseguir una obra donde estén bien integradas todas las partes, y que la marranada que se le hace al tema original fluya entre los acordes de éste de forma elegante. Vamos, todo lo contrario a lo que han hecho con The Time, donde es más que evidente que las dos partes de la canción no tienen absolutamente nada que ver, ni armónica ni emocionalmente y sólo se ha aprovechado el tirón de "Ay mira qué gracia, la canción de Dirty Dancing".

Vale. El siguiente input que recibí de este tema fue tomando un café con un amigo que me dijo que los Black Eyed Peas habían utilizado para esta canción una base de Deadmau5. Yo arrugué la nariz y al día siguiente buscando por youtube encontré esto:



Y aquí se me plantean un par de cosas: 

¿Se puede llamar plagio a algo así? 
Seguramente Debussy y Satie coincidieron con una sucesión de acordes en alguna de sus composiciones, pero no creo que ninguno de los dos pensara que el otro le había copiado. Sé que no estamos hablando de 3 acordes sino de una base entera con su bombo, su charles, su caja, y toda la pesca, pero... ¿Copiada?... pffff... "Curioso parecido" diría yo.

¿Que puedas sacar una canción en 5 minutos hace que ésta sea peor? 
Mis amigos lo saben: soy fan declarada de Deadmau5. Pero no creo que poder sacar una canción con la punta del cimbrel implique que ésta sea peor (aunque haya quedado claro que la canción para mí es bazofia). El problema no está en que desacredite la canción sino la forma en cómo lo hace.


Por cierto, siempre había visualizado la palabra cimbrel con zeta. Qué curioso.


martes, 14 de diciembre de 2010

Calla y Baila

Estaba dudando entre titular este post  "Welcome to the Jungle" o "Calla y Baila", y ya veis que me he decidido por el último, que le da un rollo más "tocacojones", ¿no?

Lo de "Calla y baila" viene del sound system "Shut Up And Dance" que en los 80's sin ellos saberlo crearon un nuevo estilo del que luego irremediablemente nacería el Jungle (ahora entendéis mi segunda opción de título). 

Shut Up And Dance estaba formado por tres tíos que juntaron un equipo y empezaron a montar fiestas como hacían muchos chicos durante esos años. Recogieron el legado de los sound systems de sus hermanos mayores "reggaenianos" pero pinchando temas de hip-hop y haciendo scratch, además de acelerar discos a saco (podían poner el tema de James Brown  "Funky President" a 130bpm...) para aumentar la energía de sus fiestas.

Grabaron temas e intentaron vendérselos a sellos discográficos, pero todos pasaban de ellos. Les decían que su música era demasiado rápida, dura, sucia, y que ese hip-hop acelerado no iba a encajar. Así que obedeciendo al primer mandamiento de la música, "Do it yourself", comenzaron a recorrer las tiendas de discos de Londres con sus copias prensadas. 
Resultado: exitazo. Pero lo más curioso es que el éxito les vino por donde menos se lo esperaban: mientras que la escena hip-hop les dio la espalda, los ravers que montaban fiestones en sus grutas ácidas fliparon con ese sonido. 

Os dejo un tema de su album "L10 To Get In" (10 libras la entrada) al que le siguió la secuela "L20 To Get In" (adivinad...), donde en la intro un tío se indigna porque se pensaba que la entrada costaba 10libras y otro le contesta que "No, tío, que tiene una remezcla extra!!". ¡Ayyy...qué grachiocho!

Por cierto, si lo escucháis vais a flipar con los descuadres de tiempos que se marcaban los tíos... Realmente se la sudaba todo mucho...


lunes, 13 de diciembre de 2010

Y al séptimo día...

...(que fíjate qué cosas más raras, cayó en lunes) descansó   :)


¡Gracias a todos!

jueves, 9 de diciembre de 2010

¡¡¡ 8 0 8 !!!

Hay que ver... cómo pasa el tiempo... Que un buen día te despiertas, y ya vuelve a ser domingo...  Y sin darte cuenta tienes montado un fiestón del quince en el Raval. 
Y es que por fin este domingo 12 de Diciembre vuelve la fiesta 808
Vuelve a tus orígenes y baila al ritmo de los tambores más cáusticos con Dj Sinkritherio. Date una ración de buen groove con Dj Fer, y remata la fiesta con un improvisado Telexketch que quemará los platos con sus vinilos de house. 
Y por supuesto si pinchas y te atreves te dejamos que metas baza en el asunto. 

Estaremos todos ahí en familia pasándolo bien y tomando algo. Porque esta fiesta la hacemos entre todos. 

¡Nos vemos el domingo! :) 


martes, 7 de diciembre de 2010

Lo de anoche fue un festivalón (parte II)

Eso de que "segundas partes nunca fueron buenas" en este caso no se va a cumplir.
Sé que hoy martes queda muy lejos ese jueves, pero quiero acabar de contaros lo que vi en el concierto de Soulwax.

Me quedé con el encantador Paul Chambers, pues bien, tras él, Soulwax ocupó el escenario, y como dijo mi querido socio "Estos tíos saben lo que hacen. Y lo que hacen, lo hacen muy bien", y añado yo: pero que muy bien. Es como si tuvieran las instrucciones de cómo hacer un buen concierto, y las siguieran sin mirar el manual. Pero no os confundáis, con esto no quiero dar a entender que fuera un concierto frío, nada de eso. Pero la veteranía y la seguridad con la que estaban plantados ahí delante de todos sabiendo cuándo apretar, cuándo aflojar, o cuándo dejarse llevar, me sobrecogió.

En este punto de la noche la gente ya se deslizaba por el Club Sant Jordi a sus anchas. Los cruces de miradas empezaban a ser más largos, y las sonrisas más amplias. La gente ya estaba preparada para que entrara Tiga, con su sonido más electro-techno, más duro, plano y recurrente. En su línea Tiga no defraudó, pero según mi parecer tampoco sorprendió.

Y al fin, a eso de la 1h de la mañana la radio de Soulwax empezó a sonar y entraron 2manydjs con nueva sesión y nuevos visuales. 
Desde aquí me declaro fan absoluta e incondicional de los visuales de estos deejays, que hacen que sus sesiones me parezcan las más divertidas y entretenidas que he visto nunca. La forma en como la imagen va narrando lo que 2many te van mostrando es absolutamente genial. ¿Que siempre hacen lo mismo? Sí. ¿Que no tienen nuevas ideas? Quién sabe, quizás sí. Pero para qué cambiar si lo que hacen sigue haciendo bailar y sonreír a la gente. Encontrar algo que te identifique y diferencie hoy en día es un valor añadido a eso del pinchadisqueo, y 2manydjs son un ejemplo muy claro de éxito.

Cuando acabó la sesión, con confeti y villancico final incluido, una servidora se tuvo que retirar, ya que lamentablemente en mi curro no me dieron fiesta el viernes.

Os dejo un fragmento de la sesión de 2many. Siento la calidad...

viernes, 3 de diciembre de 2010

Lo de anoche fue un festivalón (parte I)

Así tal cual lo suelto. 

Anoche el 50% del Colectivo HPF estuvo en el concierto de la gira que Soulwax ha montado para recibir la Navidad con mucha... ¡¡marcha!!


Viendo lo que pasó ayer en el Club Sant Jordi de Barcelona confirmo que en Barcelona tenemos muchas, muchas ganas de fiesta y nos entregamos como el que más cuando la ocasión lo merece (y eso que era jueves... no quiero ni imaginarme como van a estar esta noche los madrileños).

Hoy no puedo dejar de contaros cómo vi lo que vi:

La primera impresión al llegar al Club Sant Jordi era: FRÍO. Mucho frío. Normal, llegando a las 20h como llegamos no había prácticamente nadie y la rasca era considerable. 
La segunda impresión era: CARO. Muy caro. Aunque había que saber qué pedir y en qué cantidad, y si conseguías colar una petaquilla la cosa variaba bastante...

D.a.r.y.l abrió la sesión. ¡Pobrecito! Casi no tuvo público y la verdad es que lo hizo bastante bien. Moviéndose por sonidos muy "soulwaxeros" y manteniendo la expectación sin llegar a rematar la jugada nunca. Calentando motores que era lo que tocaba. Muy acertado. 

Luego vinieron Goose, con los que yo me quité la espinita de no haberlos podido ver en Razzmatazz hará cosa de un mes y medio. Un directo muy muy potente que, según mi opinión, mejora con creces el disco. Se entregaron del todo a un público que aún estaba con las chaquetas puestas y ubicándose en el espacio. El gran momento de su actuación fue el final del tema Words que transformaron en una especie de banda sonora épica y gloriosa que muy bien podría haber acompañado al trailer de Las Dos Torres. Yo me giré un par de veces esperando ver aparecer a Gandalf montado en Sombra Gris... 

Y luego apareció el encantador Paul Chambers. ¡Qué tío este Paul! Os digo que me conquistó con su chaquetica de lana con la cenefa invernal al uso y su cara de "Yo pasaba por aquí y me han dicho que pinchara un rato". Iba con la acreditación colgada al cuello yo creo que porque sino los seguratas no le hubieran dejado pasar al escenario. Y estuvo genial. Mantuvo el sonido que había abierto D.a.r.y.l y supo darle potencia de forma elegante. Con deciros que me acerqué a donde estaba y le grité "¡Paul!" y al mirarme añadí : "¡Tío! ¡Genial! ¡Estás pinchando súper bien!". Debió flipar un poco.

Uff... voy a dejarlo aquí. No quiero extenderme más que ya me he pasado tres pueblos. ¡Mañana os cuento lo que falta!

Os dejo el tema de Goose Low Mode que no tocaron y es el que esperé durante toda la actuación (supongo que a veces no se puede tener todo). Enjoy it!





miércoles, 1 de diciembre de 2010

Los Sound Systems

No sé si os pasará como a mí, pero yo me hago un lío tremendo con la cantidad de estilos, subestilos, metaestilos, y protoestilos musicales que hay dentro de la música electrónica. 
Si os digo: hardcore, jungle, drum'n'bass, UK garage, breaks, twostep y grime, puede que os quedéis así:  O_o ... O quizás así:   ¬_¬  ... O quien sabe si así:  *_* ...Pero todos estos estilos tienen una madre y un padre, y todos surgen gracias a esa línea de bajo imprescindible que está en el código genético de cualquier británico que se precie.  

La madre del cordero o en este caso de estos estilos fue el Reggea jamaicano (¡el padre fue el House!). Y es que aunque había población británica que venía de cualquier punto del Caribe la única música que se podía importar de forma intacta por estar grabada en discos era el Reggea. Y con el Reggea llegó el Sound System: unos altavoces made in home, un par de platos, y un deejay. Todo en la parte de atrás de una furgo, y a buscar alguna casa abandonada, almacén, o parte de atrás de algún garito donde montar la fiesta (¡anda! Casi como nuestras fiestas 808... xD). 

Pero a medida que pasaban los años, los hermanos pequeños de los que montaban esas fiestas donde sólo se podía escuchar Reggea, y sólo los tíos más duros podían bailar con las chicas, comenzaron a querer montar sus propias movidas y sin estar sujetos al imperio reggeaniano de sus hermanos mayores. La primera fue una fiesta de cumpleaños donde se utilizó el Sound System de Great Tribulation, y donde estuvo sonando música soul toda la noche. Un auténtico desastre. 

Aún así el cambio musical y de identidad ya había empezado: Ahora ya no eras un jamaicano oprimido por la vieja Britania, sino un británico negro que quería participar de lo que estaba pasando en su país.

Hoy os dejo un tema de uno de los ejemplos más claros del cambio de mentalidad que hubo en los años 80's:  Soul II Soul. Un grupo que comenzó siendo un Sound System de los que iban en una furgo apretados y pinchando soul en las fiestas adonde iban, y acabó siendo nº1 en las listas británicas.

lunes, 29 de noviembre de 2010

El guapo, y el hijo de Satán.

Igual que hace un par de semanas, hoy lunes escribiré una crítica CCPP (caca-culo-pedo-pis) de la sesión que fui a ver este fin de semana.

El viernes quise ver a Daniel Maloso en el Hotel ME, pero acabé rindiéndome al cansancio... Lo sé, soy muy poco profesional. Así que el sábado decidí calmar mis ganas de escuchar música en condiciones yendo a Razzmatazz... 

Primer error: "escuchar música en condiciones" e "ir al Razzmatazz" son expresiones antónimas. Y es que el Razz tiene todos mis respetos, y dios sabe el dinero que me he dejado ahí (y que me seguiré dejando) porque a veces son los únicos que traen a según qué artistas, pero respecto a la calidad del sonido las salas de este local dejan mucho que desear (quizás la única que se salva es la Lolita). Cada vez que voy no puedo dejar de pensar por qué no se gastan un poco de dinero en acondicionar la acústica... o en comprar alcohol en condiciones... Creo que la respuesta está clara: no lo necesitan. 

Pues bien, el sábado en Razzmatazz estaban DatA en la Lolita y Designers Drugs en el Loft. 

Ahí voy:

DatA: el guapo. Poca cosa más puedo decir. Correcto. Con sus mezclitas ahí, sube vía, baja vía, ecualiza un poquito, deja sólo los medios y luego "pétalo", ya sabéis: pim, pam. Empezó con un rollo más disco-electro, con sus contratiempos, sus subidones, todo muy "dos más dos cuatro". Hasta que de golpe se volvió loco y empezó a taladrar con bajos atronadores y frases recurrentes. De repente dejé de estar en una sesión de "vamos a divertirnos un rato bailando" a estar en la antesala del infierno... Y digo la antesala porque el infierno estaba unos metros más para allá, en el Loft.

Designer Drugs: el hijo de Satán. Si Belcebú se transformara en tres acordes os aseguro que serían los únicos que sonaron el sábado por la noche en el Loft. Claro, es/son Designer Drugs, qué podía esperar. Pero teniendo en cuenta que los había visto hacía menos de un año en el mismo Razz no suponía que hubiera satanizado hasta esos extremos sus sesiones. No os voy a engañar, apenas estuve 30 minutos escuchándolo, intenté resistir, pero cuando comencé a ver que las paredes sangraban decidí marcharme a dormir a casa abrazada a un crucifijo... que fui a un cole de monjas y estas cosas me tocan mucho...

Eso es todo, aquí os dejo mi crítica de andar por casa. Y ahora, ¡se abre la veda! 

viernes, 26 de noviembre de 2010

Don't Stop Me Now

"¡Drogas gratis! ¡Fiesta gratis!" ... Con ese eslogan en el flyer ¿quién no iba a ir a las fiestas Hedonism? (desde aquí hacemos un particular homenaje al blog de Hedonista :) ). 

Esas fiestas que se celebraban en almacenes al oeste de Londres, allá en el 1988 (mientras yo escuchaba a Parchís y a Chispita), con un equipo de audio queflipasneng, con unos altavoces donde por fin se podía escuchar House como dios manda, con unos buenos bajos atronadores, fueron las que sentaron las bases para las que luego se conocieron como raves.

La locura ya se había desatado: Hedonism, el club Haçienda, o las fiestas Trip. Acid House, éxtasis, amor. Como dijo uno de nuestros lectores "un abrazo de puro amor directamente desde el universo". La gente seguía la fiesta aún cuando había pasado la noche. A la salida de los clubs la peña se iba a los aparcamientos donde se improvisaban equipos de sonido para alargar la fiesta un poco más. O a una mala se quedaban en la calle bailando alrededor de los estéreos de los coche, se metían en las fuentes y gritaban "aciiiiiid" a la gente que pasaba por su lado. Incluso en una ocasión llegó una furgoneta de la policía con las sirenas encendidas y todos enloquecieron alrededor gritando "Can you feel iiiiit!!!" porque las sirenas sonaban como un sample de "Can You Party?" de Royal House. 

Escuchad la canción y lo entenderéis. Mu jarto xD

miércoles, 24 de noviembre de 2010

Pasando de pose

¡Ey! Qué tal. Hoy empiezo transcribiendo algo:

"Todos mi valores, mis opiniones, todo cambió. Llegué al club vestida con mi ropa de diseño y al final de la noche casi todo había desaparecido. Llevaba pantalones de lana de Gaultier y hacía tanto calor que me los tuve que quitar. Así que fui al baño con mi amigo, nos quitamos los pantalones, se quitó sus calzoncillos tipo boxer con lunares y me los puse. Estaban empapados de sudor, pero estaba bien" (1)

Claro que estaba bien. "Happy. Happy. Happy...". Caras sonrientes y a disfrutar de la noche. No había otra.

Aquí tenemos otro de los cambios que hubo a partir de que se empezara a bailar con gusto la música house y no dando hostias al deejay de turno: ya no hacía falta ser cool. No tenías que perder horas en decidir qué ropa ponerte, o ingeniándotelas para llevar un maquillaje más extremo que tu amiga.

El zénit del "si no eres cool no eres nadie" me atrevería a decir que vino con los new romantics. Esta peña llevaban su forma de vestir al extremo: camisas con chorreras, kilts (faldas escocesas), polainas, y accesorios con estilismo heroico. De ahí una parte se desvió hacia un rollo muy bizarro, muy raruno, vistiéndose con ropa muy pomposa, o estrambótica (tipo un traje hinchable), o poniéndose seis pares de gafas, o maquillándose de forma muy histriónica, o poniéndose narices de cerdo de plástico (de ahí  salieron más adelante los Club Kids de Nueva York).

Pero de repente todo eso ya no era importante, ya no se tenía que aparentar. Claro es que si lo piensas... es lo que he dicho al principio: no queda otra. 

Hoy sí que no hay canción. Ea. Si a alguno le apetece que proponga una :)

(1) Fragmento del libro sobre historia del house "Adventures In Wonderland". Testimonio de Helena Marsh, miembro del grupo Beloved.

Proposición de Hedonista oida! Dedicada!  



lunes, 22 de noviembre de 2010

Cosas que le alegran a uno el día

¡Hola! Hoy me hubiera gustado poder escribir otro post sobre alguna sesión que hubiera visto este finde, pero resulta que me quedé en casa el viernes y el sábado de charla y vinos, y al final se me hacían las 2h de la mañana y el vaso seguía medio lleno. Siempre medio lleno. Malditos, ¿quién me lo llenaba sin parar?

Pero gracias a eso (a no acostarme a las 8h de la mañana, se entiende) he podido preparar una micro-mixtape con algunos de los temas que sonaron en la última fiesta 808. Aaaayyy... ¡Qué bien lo pasamos! ¡Qué ganas de que llegue la siguiente! 

Aquí os la dejo. La podéis escuchar y si os gusta os la podéis descargar free free, everybody is freeeee... Que está muy bien. 

¡Ah! Y ya podéis apuntar en la agenda:     

        12 de Diciembre                                        808                              DOMINGO RAVAL


Mixtape 808 Noviembre by HPF

viernes, 19 de noviembre de 2010

No me chilles que no te veo

Hace unos días que se me está yendo la pinza con la extensión de las entradas, así que hoy voy a ser muy breve y además voy a poneros algo muy ligerito, una curiosidad. Así como de viernes, de entertainment...

Os pongo un vídeo, pero para escucharlo tenéis que poneros unos cascos (¡sobre todo! si lo escucháis sin cascos pierde toda la gracia). Cerrad los ojos, y a poder ser estar a oscuras. Si hacéis todo eso, os aseguro que vais a flipar.

Ahí va:



¿Qué? ¿Lo que os decía eh? Estáis alucinando. Ni Dolby Surround ni leches. A esta técnica de grabación de audio se le llama binaural, y se basa en las descodificaciones que hace el cerebro cuando recibe el sonido de distintos puntos del espacio. Porque no es lo mismo que me venga el sonido de delante, o detrás, de la derecha o de la izquierda. El método es un poco complicado, pero si alguien se anima a explicarlo estaré encanta :)

Y paro por hoy. Entrada cortita prometida. ¡Buen finde!


miércoles, 17 de noviembre de 2010

YI EY GUAY... Muy gay

Después de la última entrada en la que me atreví a levantar un poquito la mano y decir bajito, así como quien no quiere la cosa, lo que opinaba de una sesión que escuche el finde pasado, hoy vuelvo a ponerme las gafotas gordas, y explicaré un poco más sobre los quehaseres de los inicios del House.

Empiezo con un ejemplo: esto es como hacer pan. Necesitas harina, agua, levadura, calorcito y tiempo. Pues si el pan fuera la popularización del House en Gran Bretaña, entonces el harina serían los temas house, el agua serían los dj's que lo pinchaban jugándose el tipo, el calorcito sería el mdma, el tiempo sería... el tiempo, y la levadura... ¡¡Ayyyy mi querida levadura!! Mi amada levadura serían los gays. Y es que sin el colectivo gay el House hubiera pasado como una moda más, dejando algún que otro tema como carnaza de recopilatorio de música de los 80's en la teletienda.

El club donde se dice que nació el House fue el Warehouse, donde pinchaba un gay y adonde iban a bailar gays. Muchos de los dj's que se apuntaron al carro del House también eran homosexuales, y en general esta música se entendió mucho tiempo como música para el ambiente, que en general siempre ha estado mucho más abierto y receptivo para un cambio de perspectiva (1).

Cuando digo que los dj's que lo pinchaban en Londres se jugaban el tipo no lo digo metafóricamente. Realmente el lanzamiento de botellas a la cabina, las amenazas de linchamientos, abucheos, y gritos del rollo: "¡¡Deja de pinchar esa mierda para maricas!!" O pistas vacías durante horas mientras la gente se apelotonaba contra las paredes del local para no pisar la pista ni por casualidad mientras sonaba esa música, eran la historia de cada noche durante el inicio del House en Gran Bretaña... Para ser justa sobre todo en el sur, que en el norte estaban un poco más abiertos a toda esa movida.

Peeero, un día un marica de Londres se encontró con uno de Nueva York, y entonces los bigotes poblados, las camisas de cuadros y los Levis 501 inhundaron la noche londinense y surgieron de la nada un montón de garitos de ambiente donde era mucho más habitual oír House y estar de buenas. Y fíjate tú por donde que uno de esos locales fue el Heaven donde se juntó por primera vez la levadura con el calorcito... A partir de ahí todo fue cuestión de tiempo.

Hoy no hay canción... o sí... va, os dejo una: "String of Life" de Derrick May, que era de ésas que hacían "enloquecer" al público contra las paredes de los clubes... Yo hoy también lo haría, no os voy a engañar.



(1) Perdón, pero esta frase me parece la risa.

lunes, 15 de noviembre de 2010

Erol Alkan en Apolo

¡Hola! ¿Qué tal ha ido el fin de semana? El mio muy bien, gracias :)
Hoy voy a hacer algo que me propuse no hacer cuando decidimos abrir el blog del colectivo: opinar.
Será porque estoy contenta o no sé pero el caso es que me apetece decir cuatro cosas sobre la sesión que Erol Alkan ofreció el pasado viernes en la sala Apolo de Barcelona. Ahí voy:

La sala Apolo... Qué bonita es la sala Apolo... Es un alivio ver que un deejay que quieres escuchar va al Apolo en vez de al Razz... porque sólo eso ya implica que el sonido será mucho mejor.
Pues bien, el jueves echando un ojo a las sesiones del fin de semana vi que Erol Alkan iba a pinchar el viernes en el Apolo. No os voy a mentir, yo no soy una locadelcoño de Erol Alkan. Apenas conozco dos o tres temas suyos. Pero el sonido representativo de este hombre lo hubiera definido con esta canción:




Así que fui para allá dispuesta a escuchar dos horas de sesionaca de tralla de la buena: sintes quemados, previos de subidones que activan tus glándulas salivares y que luego te dan lo que te mereces, contratiempos inesperados, y ruido bien hecho. 

Pero a las 3'30h cuando Erol salió al ruedo lo que escuché fueron: descuadres brutales entre los temas, una continuidad musical nada coherente, unos previos absurdamente largos que hacían que tus espectativas murieran a medio camino, y, eso sí, sintes quemados. 
Apenas al cabo de una hora, Alkan dio un giro brutal a su sesión pinchando temas de techno ambientoso que aplatanó a toda la sala... Bueno había dos o tres tíos que seguían dándolo todo, pero creo que estaban en otra fiesta...
A las 4'50h, después de media hora luchando por no dormirme decidí marcharme a casa. 
Fue una suerte ver que el metro ya había abierto.

Oye, pero que me lo pasé muy bien, ¿eh? Si separo "trabajo" de "placer", fue una gran noche :)

viernes, 12 de noviembre de 2010

Mezclar no es bueno... o sí.

Recuerdo cuando empecé a "ir de discotecas" con 16 años. Yo iba a ésas de tarde porque mis padres no me dejaban salir por la noche. Recuerdo que lo normal era que el dj de turno hablara por un micro diciendo gilipolleces varias e impidiendo que escuchara la canción y bailara tranquila. Ahora que pienso, siempre he sido un poco quisquillosa cuando se trataba de oír música.

Pues bien, si eres de los mios y pudieras retroceder más de 30 años y meterte en un club en Gran Bretaña te pondrías de los nervios viendo como el dj coge un micrófono cada vez que acaba una canción para presentarte con todos los honores el siguiente tema que va a pinchar. Eso era así. No había otra forma.
Hasta 1978. Ese año apareció Greg James, un dj de Pensilvania (...acabáramos...) que influenciado por lo que había aprendido en Nueva York, decidió enseñar a mezclar a Gran Bretaña. Os digo que eso era completemente nuevo. Hasta entonces la mesa de mezclas servía para poco más que apoyar el cigarro que se estaba fumando el deejay. 
 
La peña flipaba, y muchos djs se oponían a esa nueva forma de pinchar. Comentarios tipo: "¿Por qué no habla el dj? ¿De qué va? ¡Es un vago!", o "Esas malas costumbres de los Estados Unidos aquí no van a funcionar", o "Los británicos no quieren escuchar tres horas densas de música idéntica"... ¬_¬ ... ah no eh?...

Diez años después (lentos pero seguros) en el programa "The Tube", Greg Wilson, uno de los djs partidarios de la mezcla, explicaba lo que era mezclar, y hacía una demostración de la técnica del scratch, posiblemente cabreando mogollón a los creadores de la canción original. 

No os perdáis el comentario del presentador "¿No crees que eso puede molestar a la gente que hace la canción?".

miércoles, 10 de noviembre de 2010

El Viagra del House

El MDMA o metilenodioximetanfetamina, más conocido como éxtasis, ha sido el compuesto químico que cambió todo (con permiso de sus hermanos y primos lejanos).

Ya veis que hoy entro a saco. Sería absurdo y manipulador intentar explicar la historia de la música house sin hablar de drogas. Pero no quiero hacer una tesis del tema, y por eso me limitaré a hablar de la que considero la droga imprescindible en esta película.

El MDMA inicialmente apareció como medicación para psicoterapias: crisis matrimoniales, soldados con traumas de guerra... En general gente tullida emocionalmente que necesitaba abrir alguna que otra puerta. Pero como el caso del Viagra, su uso final resultó ser un poco más... divertido. Y es que nunca una droga había potenciado más la experiencia de la música house.

Para que os hagáis una idea... (o vamos, para que la confirméis): estimula la percepción de la luz y del sonido, da energía, y desaparecen las inseguridades. Pero lo que más caracteriza a esta sustancia es que se experimenta una sensación de intensa unión con el resto del universo (posiblemente hagas más mejores amigos en la noche que te colocaste de mdma que en el resto de tu vida). Vamos, empatía a saco.

Cuando el éxtasis llegó al Reino Unido los británicos todavía no tenían la música de fondo adecuada para su consumo, y tuvieron que pasar un par de años hasta que la droga llegara al entorno adecuado. 
Fue el dj Noel Watson, que ponía House allá donde iba, jugándose el tipo, esquivando botellas arrojadizas de un público que no estaba demasiado contento con el repertorio, que un buen día fue a parar al club Heaven, donde por primera vez se unieron los dos factores que harían explosión: el House y el éxtasis. Como la gasolina y la chispa. ¡¡¡Buuuuum!!!

Para acabar os pongo un tema del grupo Soft Cell del disco Memorabilia, que puede "presumir" de ser el primero que se graba influenciado por el éxtasis.

Ah, sí, y sed responsables (tenía que decirlo).


lunes, 8 de noviembre de 2010

Tocados por la mano de Dios

¡Ey! ¿Qué tal? ¿Cómo os ha ido el finde? Nosotros triunfantes tras la segunda fiesta 808 :D 
Qué bien cuando ves que la gente se lo está pasando bien, que están a gusto, que no pueden aguantar sin bailar, que te felicitan por el musicón, y que te preguntan cuándo va a haber más. ¡Muchas gracias a todos!

Hoy la cosa no va a ir de historia de la música electrónica, hoy voy a contar una anécdota mia. Una de mis excentricidades para armarla un poco:

Bien, creo que todos habréis visto el vídeo promocional que hice para la fiesta aprovechando que coincidía con la visita del Papa. Pues bien, estando de charla con un colega, me sugirió que me hiciera pasar por otra persona y advirtiera al arzobispado sobre la burla que se hacía sobre la visita papal para promocionar una fiesta en Barcelona. Qué risas nos echamos mi amigo y yo especulando sobre posibles apariciones en Sálvame o en La Noria, debatiéndome con curas indignados por el poco respeto que había mostrado ante semejante personalidad papil. 

Pues bien, días después animada por un espíritu emprendedor decidí hacerlo: 

Entré en la web del arzobispado de Barcelona y le mandé un mail a Mn. Jordi Piqué, haciéndome pasar por una devota indignada: Eugènia Casas (creo que busqué un nombre bastante adecuado para la ocasión). 
Por supuesto para todo ello abrí una cuenta de correo falsa, (eugecasa@hotmail.com, por si queréis decirle algo), un perfil en FB, y poco me faltó para abrirme una cuenta en la Caixa Penedés. 

Pues bien, al cabo de dos días de revisar mi nuevo correo y ver que no me contestaban, mandé otro mail, y luego otro y luego otro y luego otro... Nunca obtuve respuesta... 

Cual fue mi asombro ayer cuando a eso de las 20h,vi entrar por la puerta  del Estudio Trípode donde se celebraba la 808 a un par de curillas muy salados que venían a darlo todo con nosotros...   xD

Desde aquí, Eugènia, estés donde estés, muchas gracias por todo.

jueves, 4 de noviembre de 2010

Sonido total, sonido en el espacio... Sonido total... Sonido Balear

Buenas gente. Hoy quería tirarme un poco el rollito con el Sonido Balear, pero me ha pasado algo y tengo una mala hostia encima que no me aguanto. 
Un buen amigo me ha dicho que tengo que echar toda la mierda fuera, gritar y patalear. El problema es que estoy en la oficina y gritar mucho sería un poco peligroso, así que he pensado ensañarme un poco con esta entrada intentando sacar toda la bilis que llevo dentro ahora mismo.

Ahí voy:

Se llamó Sonido Balear a lo que se empezó a pinchar en Ibiza cuando la isla se convirtió en algo más que 4 comunas de hippies fumados. 
Hacia mediados de los 80's los clubes Pachá y Ku dominaban la noche ibicenca: gente rica, gente guapa, gente gay, glamour, desfase y excentricidad. 
Poco a poco, ese retiro excepcional para las celebrities que buscaban poder desfasarse en paz fue captando más y más turismo, y en pocos años la eclosión de los clubes en Ibiza fue brutal.

Claro, ¿qué paso? Pues que los dj's tenían que cubrir horas y horas de música de baile, fiestas infinitas que no acababan con la salida del sol, y tenían que ingeniárselas para sacar temas de debajo de las piedras. Que si un poco de reggae, que si un poco de soul, ahora un poco de pop, y para acabar una pizca de rock guarro.

La magia de todo eso era que el dj tenía que ser capaz de captar el momento y aprovechar el ambientillo (lo que ahora llaman groove para hacer la picha un lio) que se había creado en la pista de baile para poder acertar con el siguiente tema. Vamos, que no es lo mismo escuchar "The Blood" de The Cure en un taxi que te lleva a las 11h de la mañana al dentista, que a las 4h de la madrugada en la terraza de una macro discoteca rodeado de peña que lo está dando todo.

Pero no nos engañemos, el Sonido Balear no es más que un pupurri de temas sin ninguna coherencia aparente entre sí que suenan de puta madre porque vas hasta arriba de éxtasis, y porque queda muy cool que te flipe. Y según mi entender esta filosofía del "todo se puede" ha hecho mucho daño (aquí viene mi mala leche): y es que lo siento, pero no cualquiera sabe poner según qué temas en según qué momentos. Hay mucho bruto suelto por ahí que por el mero hecho de poner alguna bizarrada ya cree que ha cumplido satisfactoriamente con su trabajo, y perdonadme, pero para mí hay mucho más que eso.

Ipse dixit!

martes, 2 de noviembre de 2010

¡¡Heil House!!

¡Hola! ¡Muy buenos días a todos! Antes de empezar quiero pedir disculpas porque estos días estoy a tope con todos los preparativos de la venida del Papa... Es vergonzoso no haber publicado ningún post desde el miércoles... "Por mi culpa, por mi culpa, por mi gran culpa" (mientras me doy golpecitos en el pecho), pero hoy intentaré saldar la cuenta.

Hace unos días estábamos hablando de los hijos del House. Hoy asomaré un poco la cabeza por Alemania, a ver qué se cocía por ahí.

A mediados de los años 80's había surgido una variante del House, el Industrial, que vino con la "nueva ola Alemana", y el grupo DAF a la cabeza, que se tomaron lo del Industrial muy en serio, grabando ritmos con taladros.
Más adelante con la caída del muro del Berlín, la explosión fue brutal. Imaginaros la situación: hasta ese momento para la gente de la Alemania del Este el acontecimiento musical del mes podía ser conseguir colar desde el oeste un disco de Bob Dylan de hacía un par de años, y ahora, de golpe, las posibilidades eran infinitas.

Se empezaron a abrir locales en fábricas, almacenes, cámaras acorazadas, y hasta bunkers en el Berlín oriental. Eran antros donde apenas llegaba la luz del sol y el aire estaba más que cargado. Un ambiente que le iba ni que pintado al dress code que triunfaba en ese momento: máscaras de gas, monos de trabajo, complementos de camuflaje... Pues bien, en estos locales el dj pinchaba House y Techno cada vez más radical, hasta crear un estilo militar de lo más accesible y ad hoc para el pueblo alemán. Y además, para más jartura, el vacío legal en el tema los clubes permitía tenerlos abiertos mientras la gente siguiera dentro dándolo todo... Os podéis imaginar el panorama... 

Os dejo un tema de los DAF. Es más actual pero creo que es bastante representativo... (miedo).


miércoles, 27 de octubre de 2010

Su Santísima Housidad

Si hasta él ha hecho un hueco en su agenda para venir a la próxima fiesta 808, ¿¿me vas a decir tú que no vas a poder estar??


¡Te esperamos el próximo 7 de Noviembre!

lunes, 25 de octubre de 2010

Hoy la cosa va de velocidades

¡Holas to everybody! Hoy le dedico la entrada al señor TLX que con su comentario me ha hecho recordar una anécdota de esas que podéis contar luego en una cena con vuestros colegas y hacer ver como que sabéis mucho del tema... ¡Mira! ¡Justo como lo que hago yo por aquí! xD

En la entrada del último día os hablaba del tema de Acid Tracks, que fue el primero al que se le puso la etiqueta de Acid House. Pues bien, este tema fue grabado inicialmente a 130bpm. Pero cuando el grupo quiso lanzarlo, el productor de House Marshall Jefferson les aconsejó que bajaran la velocidad a 120bpm. Y así se quedó. 

Marshall Jefferson por aquel entonces era uno de los capos del mundillo housero de Chicago, pero flipáis si os cuento cómo se metió en el cotarro. Aquí viene la anécdota:

Este hombre trabajaba en una oficina de Correos y un día una compañera suya (que resulta que hacía de stripper en sus ratos libres...) le invitó a ir con ella a la discoteca Music Box. Bueno, Marshall se quedó totalmente alucinado con lo que encontró ahí, y al día siguiente se gastó todos sus ahorros comprando todo lo que necesitaba para grabar un tema. No os detallo todo lo que se compró porque os moriríais de la rabia... pero os digo que se gastó la friolera de 9000$... (estamos hablando de principios de los 80's).

Pues bien, cuando llegó a su casa y desembaló todas sus maquinitas, se dio cuenta de que no tenía ni papa de usar esos trastos, algo que hizo que al día siguiente sus compañeros del curro se partieran el culo a su costa.

Dos días después motivado por el ridículo que había hecho se sumergió en sus teclados, cajas de ritmos y sintes, y consiguió hacer un tema tocando las notas de su teclado a ritmo tropical ... vamos, muy lento... como a 40 o 45bpm, y luego, gracias a la tecnología con que contaba, lo aceleró hasta un ritmo housero dejándolo en 122bpm.
El tema en cuestión fue Move Your Body, y fue la primera canción House en la que se incluía una melodía de piano.
Una vez más la total inaptitud musical no era una barrera para hacer una canción house. ¿Bueno, malo?... No sé, no voy a entrar en juicios de valor... eso os lo dejo a vosotros :)

Aquí os dejo el tema... ¡A mí me gusta!

viernes, 22 de octubre de 2010

Acid... me gusta a mí...

Buenas! ¿Cómo vais? Ayer os estuve hablando de los hijos bastardos del House: que si el Acid House, que si el Industrial, que si el Hardcore... Hoy me voy a poner bien ciega y os cuento un poco más sobre el Acid House.

Para empezar siendo justa tengo que decir que el Acid House nació en Chicago, lo que pasa que ahí no le hicieron mucho caso, mientras que en Inglaterra la cosa cuajó de maravilla.

Su aparición fue gracias a un "mal uso" del sintetizador Roland TB 303. Seguro que os lo podéis imaginar: un grupo de colegas con un nuevo juguete que hacer ruiditos. Uno de ellos empieza a subir y retorcer los controles sin ningún tipo de criterio y se empiezan a oír sonidos como si se estuviera torturando a un alienígena. Y entonces todos flipan... "Tiooooo, qué pasadaaaa. Sigue, sigue!!". 

De ese episodio a la producción de "Acid Tracks", el primer tema Acid House del grupo Phuture, sólo hay un paso.

Aquí os lo dejo. Si lo aguantáis entero obtendréis mi más profunda devoción.

jueves, 21 de octubre de 2010

"Welcome to the other side"

Con la tontería llevamos ya casi 3 meses y 15 entradas... Por ahora hemos estado en Chicago con su House, el de siempre, el de casa,... y en Detroit con sus pirados intelectuales haciendo música conceptual, el Techno. Vale, ¿y ahora qué?

Pues ahora me atrevo a deciros que en los Estados Unidos ya está todo el pescado vendido. Ahí se quedó el asunto, y desde ese momento toda la movida de las nuevas corrientes de música electrónica se amasó, horneó y sazonó en Europa.

En Gran Bretaña cogieron el House y lo descuartizaron y lo volvieron a enganchar con celo fluorescente haciendo Acid House. En Alemania lo moldearon a martillazos hasta convertirlo en Industrial. En los Paises Bajos debían estar cabreados, porque le subieron la velocidad y le añadieron un poco de mala hostia consiguiendo un heavy metal electrónico: el Hardcore.

Y mientras el Techno resistía ahí, intentando ser puro e incorrupto. Libre de pecado. La blanca flor... Pobrecitos... no sabían que el MDMA estaba a la vuelta de la esquina.

¿Y cómo sonaban estos estilos en su inicio? Hoy ya me pasado de mi máximo de palabras, pero mañana os cuento más :)

martes, 19 de octubre de 2010

¡¡Melocotonazos de la primera 808!!!

¡Eyy! ¿Qué pasa? Aquí os dejo el link con una mixtape que nos hemos currado con algunos de los temazos que se pudieron oír en la primera fiesta 808 en Barcelona. 
Y ahora apúntate en la agenda, el móvil, la mano, o el post-it que tienes pegado en la pantalla del ordenador desde Septiembre del 2007: 


¡7 de Noviembre: 808 is coming!



Mixtape 808 Octubre by HPF

miércoles, 13 de octubre de 2010

Detroit: la ciudad del Techno.

El primer hijo que tuvo el House fue el Techno, y le salió bastante repelente, todo hay que decirlo.

En Detroit, a sólo 480 km de Chicago donde el House estaba rompiendo las pistas de baile, se hacían esta pregunta: si el House es música disco tocada con microchips, ¿qué tipo de ruido harán estas máquinas por sí solas?
El Techno apareció como la idea excéntrica de encontrar un sonido nuevo, una música más "cerebral". No se creó como música para la pista de baile, sino como música de culto. El House era para la masa sudorosa que consumía a saco todo lo que Chicago le daba, mientras que un productor de Techno buscaba "la expresión creativa de la máquina"...

Es fácil entender que el Techno no empezara a reconocerse como género musical hasta que no llegó a Europa, donde nos van mucho más estas polladas de "la expresión artística" (con perdón).

Os dejo un tema de Cybotron, uno de los primeros grupos de Techno que se formó en Detroit.



miércoles, 6 de octubre de 2010

Refritos (II)

¡Buenas! Hoy otro refrito. Os dejo el tema Cola Bottle Baby del señor Edwin Birdsong, y a ver si reconocéis qué canción cogió descaradamente el principio de ésta.
Vengaaaa, ¡que está tirado!



martes, 5 de octubre de 2010

¿Quién dijo copyright?

¡Hola a todos! ¿Qué tal os ha ido el finde? Ayer no os dije nada, lo sé, pero estaba de "recuperación" tras la primera fiesta 808 en Barcelona. Los que estuvisteis ahí ya lo visteis, lo oísteis y lo sentisteis, no hace falta que os diga más... Y a los que no pudisteis pasar, no os preocupéis, pronto habrá otra.

Hoy me gustaría hablar un poco más del tema On And On.

Os había dicho que Jesse Saunders ni corto ni perezoso cogió su caja de ritmos Roland TR-808 y su teclado Korg Poly 61 y produjo el tema On And On que cambió la filosofía de la producción del House.  Pero ¿qué llevó a Jesse a hacer ese tema? Es muy curioso, os cuento:

Jesse Saunders pinchaba en un club, según dicen se metió en el rollo del pinchadisqueo porque vio que así podía llevarse a más tías a la cama (¡el primer dj sincero! xD). Pues bien, él siempre abría sus sesiones con el tema On And On de un disco pirata de Mach (os dejo el link más abajo), hasta que una noche alguien (al que no le debía caer muy bien) le robó el disco. Imagino el cabreo que debió pillar. Pero no se resignó a quedarse sin su tema por excelencia, así que decidió hacerlo él mismo.

Os dejo aquí el tema original y a ver si alguien reconoce el sample de una canción muy conocida...


viernes, 1 de octubre de 2010

Inauguración de las fiestas 808 en Barcelona


¿Acaso creíais que nos íbamos a conformar con hacer un blog donde contaros de dónde salió toda la movida de la música electrónica, y nada más? ¡¡Ja!! Ya nos iréis conociendo, pero no nos podemos estar quietos, así que ya hemos montado una buena.
El próximo domingo día 3 en la calle San Rafael, número 27, en el barrio del Raval en Barcelona, inauguramos las fiestas 808.
Bonito nombre, 808. ¿Sabéis con qué caja de ritmos hacían sus temas los primeros productores de House? Con la Roland TR808. Qué extraña coincidencia, ¿no?  ;)